|
Nytt från Konsten | Faith Ringgold på Serpentine Gallery
Den amerikanska flaggan blöder i Faith Ringgolds utställning på Serpentine Gallery i London. Blodet droppar från den svarta kvinna som är inmålad bland dess ränder och stjärnor, och strimmar barnen som ängsligt håller i hennes kjolar. Som så många av hennes bilder är den sydd som ett lapptäcke och sedan målad. Daterad 1997 är det av hennes senare verk. Redan på 1960-talet gjorde Ringgold konsten till sitt verktyg i kampen för jämlikhet och rättvisa. Som svart och kvinna, född 1930 i Harlem, New York, hade hon oddsen mot sig. Så skulle det också dröja tills hon fick ett vidare erkännande, […]
| Guerrilla Girls - ironisk konstaktivism
"Konstvärldens samvete", skallade Guerrilla Girls (GG) och skakade New Yorks konstscen våren 1985. Första aktionen skedde en fredagsnatt. Gallerisugna vaknade till ett nedre Manhattan fullklistrat med affischer som ropade: "Vad har dessa konstnärer gemensamt?" Listade var 42 kända manliga namn. Och svaret att alla ställer ut på gallerier med mindre än 10 % kvinnor eller inga alls! GG protesterade mot sexism och rasism i konstvärlden. De slog effektivt hål på myten att talang ofelbart leder till framgång! Riktade sig direkt till ansvariga, institutioner, gallerier, handlare, kritiker och konstnärer. Snabba aktioner, snärtiga affischer, tuff statistik, anonymitet och vass humor blev GGs […]
| Lee Krasner på Barbican
Senast en utställning med Lee Krasner (1908-1984) ägde rum i Europa var 1965. När Barbican i London nu visar bredden av hennes livsverk, ter det sig obegripligt varför det dröjt så länge. I den generösa satsningen träder en lysande målare fram, explosiv och i ständig rörelse. Som en av den abstrakta expressionismens pionjärer fick hon sina kompositioner att pulsera av en virvlande rytm i ömsom mättade och febriga färger. Samtidigt samplade hon rivna teckningar, tidningar, kol och diverse material i dynamiska collage. Trots att hon var aktiv på New Yorks konstscen från tidigt 1940-tal skulle det dröja tills hon fick […]
| Konstens frågeformulär # 132: Jan Håfström
Jan Håfström, "Hotel Eden", 2019, installationsbild från Liljevachs konsthall. Foto: Magnus Bons Beskriv din konst med tre ord: Utgrävning. Övermålning. Glömska. Hur ser din arbetsprocess ut? Jag blir somnambul, tanklös, vill bara en sak. Vad inspireras du av? Att vara ensam. Att sova. Vilka bilder har du omkring dig där du jobbar? Bara mina egna. Vilken annan konstnär har varit viktig för dig? Ivan Aguéli. Vilket konstverk önskar du att du gjort själv? Smithsons Asphalt Run Down. Vad är konst till för? Distansera oss från livet. Vad är konst inte till för? Göra oss till bättre människor. Vilken åtgärd skulle […]
| Anna Daucíková på Kunst-Werke
Materialets hårdhet och kroppens. Handens mjuka rörelser och glasets genomskinlighet. Och stenen som kan krossa alltsammans. Gränser som överträds, definitioner som ifrågasätts, material som undersöks. Anna Daucíkovás retrospektiva utställning på Kunst-Werke i Berlin är koncentrerad kring ett fåtal verk, och runt de kontraster och motsatser hon arbetar med i sin konst. Tryck och avtryck - glasets och de sociala reglernas. Det som syns och det som ses igenom. Struktur och destruktion. Kön och gender. Utställningen delas in av glasväggar; verken är synliga samtidigt och existerar parallellt. Och på samma gång bakom en påtaglig barriär. Några inledande mindre rum med äldre […]
| Nous les Arbres på Fondation Cartier
Den mänskliga organismen svarar för ca 0,01% av världens biomassa. Inte mycket, till och med virus svarar för en större andel. För att inte tala om alla slags träd, blommor och plantor som tillsammans står för 82,5% av den totala biomassan. Ska vi enbart se till biologisk statistik har skapelsens herre med andra ord inte mycket att yvas över. Ändå är det vår globala framfart som i allt högre grad riskerar att förinta andra livsformer. Utställningen Nous les Arbres söker ta sig an denna problematik i en anda av hyllning till naturen och nödvändig självreflektion. Utställningens engelska titel Trees är […]
| Konstens frågeformulär # 131: Elvire Soyez
Elivre Soyez, “Den sista kyssen”, 2017, stengods med glasyr, del av gestaltningen “Le fond des océans” i Östermalmshallen Beskriv din konst med tre ord: Orubblig, bibehållande, pikant. Hur ser din arbetsprocess ut? Skapandeprocessen är så komplicerad att jag inte kan avläsa den i mitt eget medvetande. Jag måste svara på frågor av olika slag som jag ställt sedan mycket tidigt i livet. Frågor som jag inte lyckas formulera. De materialiseras i målningar, teckningar, skulpturer och visioner. Jag känner mig förpliktigad att fortsätta arbetet, att ställa frågor. Ibland känns det som att vara sitt eget medvetandes guldgrävare. Det krävs ett särskilt […]
| Constance Tenvik med vänner på Loyal Gallery
Constance Tenvik är en norsk konstnär som representeras av Loyal Gallery. Hennes första utställning på galleriet, Gesamtkunst With Myself 2017, gav galleriet ett nytt golv, visade en performance under vernissagen och presenterade video, textilverk, teckning och måleri. En allomfattande orkestrering av platsen, utmärkande för hur Tenvik arbetar. Efter devisen "konsten är livet, allt för konsten" tillåts allt hänga ihop, och människorna hon möter får vara viktiga. En annan konstnär med samma allomfattande syn på konstnärskapet var Moki Cherry som dog 2009. Tenvik har studerat henne på nära håll och är i kontakt med familjen Cherry som har hand om arvet […]
| Konstens frågeformulär # 130: Katarina Warrenstein
Katarina Warrenstein, del av installationen Den andres ögon, 2018 Beskriv din konst med tre ord: Avgörande (för mig), intuitiv, enslig. Hur ser din arbetsprocess ut? Ett minne eller en upplevelse som fastnat. Jag sjunker ner i det som i ett fryst tillstånd, tiden står still en kort, kort stund. Jag börjar arbeta utifrån det. Jag tänker inte. Om jag tänker är det bara som ... vilken grej jag ska ta, den eller den? Lång eller kort, ta bort eller lägga till? Vad inspireras du av? Minnen, foton, barndom, svårbegripliga människor, grejer, konst, andra konstnärer och "frysta tillstånd". Vilka bilder har […]
| Stina Persson på Evert Lundquists Ateljémuseum
Stiftelsen för Evert Lundquists Ateljémuseum försöker aktivera den slumrande miljön som konstnärens sista arbetsplats utgör. Man öppnar upp fler rum i det före detta elverket, bland annat genom att frilägga två mindre avlånga ytor som tidigare fungerat som lager och nu kan användas för tillfälliga utställningar. Ett välkommet initiativ som förhoppningsvis kan locka fler besökare till denna idylliska plats, belägen strax nedanför Kina Slott i kanten av parken runt Drottningholm. Arvingarna till en annan modern målargigant, Erland Cullberg, har också placerat en fond hos stiftelsen som årligen ska dela ut ett stipendium till en konstnär "vars gestaltande bärs av känslighet, […]
| | |
|
Sök
Dagens namn
Jon
Jonna
Dagens bild
Länkspaning
Senaste inlagda Mest klickade Några slumpade
|
